西方艺术如何走进现代-16“为艺术而艺术”：美术馆的出现与艺术的结构性改变
这一讲我们来谈谈第二个社会变化对艺术的影响，那就是美术馆的出现。如今我们对美术馆的存在完全习以为常，认为那是艺术的标配。其实美术馆出现的很晚，它的出现意味着艺术在社会中结构性的改也。
西方艺术如何走进现代-16“为艺术而艺术”：美术馆的出现与艺术的结构性改变
这一讲我们来谈谈第二个社会变化对艺术的影响，那就是美术馆的出现。如今我们对美术馆的存在完全习以为常，认为那是艺术的标配。其实美术馆出现的很晚，它的出现意味着艺术在社会中结构性的改也。
过去艺术一直是少数人的消费品，由教会、王室或者贵族拥有。是一直到了1718世纪。即有权势的人家因为积攒了很多有名的画或者雕塑，为了炫耀，他们开始允许人们进入自己的府邸去参观，去的当然都是同阶层的人，闲杂人等是排除在外的那是美术馆之前艺术的一种交流方式。
在1792年法国王室垮台，卢浮宫向法国公众开放，成为了美术馆，而且不收门票。这意味着少数人的消费品开始走向社会人群，法国到这样开了头，还在1810年又开了拿破仑美术馆，其中的产品按照美术的区域和历史时段有序的陈列出来，开创了美术馆的模式。艺术因此被法国人做成了一份传世的家业。这个传统到现在还在在在法国之后创办美术馆的举动就在欧洲盛行了。
随着美术馆出现的是沙龙，美展也开始于法国。他起于皇家支持的美术学院。有义务要向王石汇报成果，于是就要定期展示作品，这样的展示方式渐渐就固定了下来。到了1725年的时候，卢浮宫已经为这个活动辟出了专门的展览场所。随着卢浮宫对外开放，沙龙展也就对外开放了一年一次。而且法国各地的艺术家都可以申请参加了，甚至外国的艺术家也可以送作品参加。
1801年巴黎的沙龙展有268位参展者，展览了有485件作品。仅过了半个世纪，在18555年已经有来自29个国家的2051名参展者，展览的作品多达五千多件。展品的数量这么大，一个沙龙已经不够容纳了。巴黎也是在1884年添设了独立沙龙，1903年又添设了秋季沙龙。我们仅从18世纪留下来的一幅版画中就能看出沙龙展的盛况。展览的作品满满当当，一直延伸到天花板的边上，展厅中挤满了对艺术有巨大热情的参观者。
说起来艺术品是高阶层的消费品，但是人总是喜欢追梦比自己更高阶层的。比如路易14在1669年接待奥斯曼帝国使节时，全法国的贵族瞬时就爱上了土耳其的一切，所有的人都在喝土耳其咖啡，读土耳其故事。在土耳其头巾躺在成堆的小地毯和软垫子上。同样兴起的资产阶级也一直都不遗余力的模仿贵族的生活做派。他们穿着入时，尽量在公共场合露面……
